Quando o Bhuvan Bam começou a fazer vídeos do seu quarto para o seu canal do YouTube, não foi o plano se tornar um filme ou um ator OTT. Ele estava simplesmente fazendo as pessoas rirem. Mais de uma década depois, o público que o conhecia pela primeira vez para o BB Ki Vines o seguiu em seu primeiro show OTT, Taaza Khabar, o viu assumir personagens além do YouTube, e agora o viu se tornar empresário com a Casa de Sarkar, sua marca de perfume.A carreira de Bamęs reflete uma mudança maior na forma como celebridades do entretenimento são feitas hoje: O público vem primeiro, e tudo o resto segue.. O turno é sobre a crença que as pessoas têm em você e no seu trabalho. À medida que a credibilidade se aguça, as apostas se tornam maiores. À medida que as oportunidades aumentam, você é ouvido melhor,. Compare isso com uma década atrás, quando a rota tradicional era tornar- se um ator, ter papéis importantes, construir um público e transformar essa fama em endossamentos. Hoje, essa direção inverte.Vijay Subramaniam, fundador e CEO do grupo de Colective Artists Network, diz:.A definição de celebridade mudou fundamentalmente. Anteriormente, plataformas de entretenimento criaram celebridades e público as seguiu. Hoje, o público cria celebridades primeiro e a indústria segue.. Ele acredita que a economia criadora se tornou um dos mais fortes condutores de talentos para o entretenimento principal, porque os criadores chegam com uma comunidade comprometida, um ativo chave. Mas é também onde o verdadeiro debate começa. Porque, enquanto um público pode conseguir que um criador passe pela porta, ele não pode necessariamente mantê- los lá. E o registro, até agora, tem sido uma bolsa mista. Alguns criadores fizeram transições bem sucedidas para atuação, enquanto outros tiveram dificuldades.Creador vs AtorYouTuber e ator Prajakta Koli experimentou a transição e está claro sobre onde a linha deve ser traçada..Agradeço que todos os que conheço que passaram de ser criador para ator tenham passado por audições e testes de tela, as métricas tradicionais de avaliação do talento. Isso me faz sentir bem porque, quando entro em um set, sei que, enquanto eu trago uma audiência e um certo alcance, eu também estou lá porque eu tenho sido validado como um ator, diz Koli, que recentemente apareceu no programa original do Netflix.É uma distinção importante porque a maior vantagem do criador também pode se tornar sua maior responsabilidade – a audiência que os fez não perdoar a atuação em baixo da par.

Como Koli diz, um ator pode trazer números para um projeto, mas se o desempenho não funcionar, o. Uma audiência maior significa que haverá mais pessoas questionando decisões de casting, ela diz.Seus sentimentos são ecoados por Shruti Mahajan, um diretor de casting que tem sido parte de projetos como Padman, Bajirao Mastani e Gangubai Kathiawadi. їNenhuma quantidade de seguidores pode substituir a autenticidade. Como diretor de elenco, estou olhando se um influenciador realmente se encaixa no papel e dá um desempenho honesto,. ela diz.Os fundamentos de agir não mudam porque um vem com um seguinte. Dharna Durga descobriu isso enquanto se mudava do Instagram para Maa Behen, um filme do Netflix. Seus personagens de Carrete nasceram de uma habilidade de observar de perto as pessoas — suas peculiaridades, manierismos e absurdos diários..Quando Maa Behen aconteceu, não sentia que eu estava deixando a criação de conteúdo para trás; sentia como uma coisa que naturalmente me levava a outra, diz ela. Mas enquanto as habilidades que a fizeram bem- sucedida online eram úteis em um conjunto de filmes, eles não eram suficientes. Um criador está acostumado a escrever a piada, executar o personagem, escolher a foto, editar o vídeo, ler os comentários e ajustar a peça seguinte de acordo. Um ator de filme pode passar horas esperando por uma configuração antes de entregar algumas linhas que se tornarão parte de uma cena envolvendo dezenas de outras. Para o Durga, a maior lição não foi aprender a executar para uma câmera, mas como atrasar.. Ser um criador ajudou porque eu estava confortável a executar na frente de uma câmera,.. A maior coisa que tive para desaprender conscientemente foi o ritmo. Com os Reels, posso ter uma ideia, e então, três horas depois, posso publicar o vídeo final. Os filmes são completamente diferentes..Entendendo como os filmes são diferentes dos Reels, ela foi notada em toda a indústria..Eu não [gerar criadores porque eles são influenciadores com um seguinte]. Mas muitos criadores de conteúdos também são bons atores. Em Maa Behen, Dharna foi um ator fantástico, o diretor de casting Mukesh Chhabra diz a Forbes India.Uma trajetória semelhante também é vista na jornada do Surabhi Das, embora a dela tenha começado a partir de um programa de televisão, Nima Denzonga, na TV Colors. Enquanto a TV lhe deu a disciplina para executar sob pressão, as plataformas digitais lhe deram uma relação direta com um público, e a liberdade financeira para escolher e escolher projetos quando ela queria seguir em frente da TV. їSe eu não tivesse meu público no Instagram e no YouTube, e se eu não estivesse trabalhando com marcas, eu provavelmente ainda estaria fazendo TV porque sobreviver em Mumbai é difícil,..Essa audiência me permitiu me apoiar financeiramente enquanto estava sentado em casa e fazendo audições para filmes e OTT..Vindo para o públicoO que significa que, para os criadores, uma audiência é mais do que uma base de fãs – é uma relação muito mais íntima do que a distância tradicional entre uma estrela de cinema e um fã.

Durga viu isso com mais clareza depois de Maa Behen.. O que mais me surpreendeu foi que as pessoas estavam animadas por me ver em um filme; foi como eles celebraram, diz ela..Parecia que eles estavam aplaudindo alguém de sua família ou círculo de amigos em vez de apenas um criador que eles seguem online..A televisão real, também, está se tornando uma extensão desta jornada criadora- para- stream, com shows cada vez mais bancários nas audiências incorporadas de criadores digitais. O Parul Gulati, que se mudou entre atuação, conteúdo digital e empreendedorismo, está agora participando no Amazon Prime Video Ìs The Traitors..Todos querem visões, mas os criadores são cada vez mais escolhidos para reality shows porque estão confortáveis sendo eles mesmos na câmera, aparecem consistentemente e entendem o que o público quer numa era de gratificação instantânea, diz ela. A estrela do filme de antao estava distante; o criador está acessível.Koli, que também autoruou o "Tous Good To Be True", descreve essa relação como o fundamento de todas as oportunidades que ela recebeu..Todas as oportunidades que eu tive, incluindo Mismatched, vieram da minha comunidade primeiro, diz ela.Koli também viu a mudança do outro lado. Durante anos, os criadores foram questionados se fazer vídeos online era um trabalho real. Hoje, ela diz, essa pergunta desapareceu em grande parte. As marcas que já tratavam criadores principalmente como canais de distribuição agora perguntam- lhes cada vez mais como uma marca deve se comunicar.Khushaal Pawaar, um criador que agiu em Bajrangi Bhaijaan, vê os criadores como um importante grupo de talentos porque o seu trabalho está disponível para inspeção..Até logo, as audições foram a única maneira de descobrir novos talentos. Hoje, os criadores tornaram- se um forte grupo de talentos porque o seu trabalho está lá fora para que todos vejam. Ao mesmo tempo, os números também importam. Se dois atores se encaixam em um papel igualmente bem, aquele que construiu um público naturalmente traz mais valor. Mas, em última análise, a habilidade ainda é o fator mais importante..Kusha Kapila.O sucesso inicial na internet criou uma personagem pública reconhecível através do conteúdo de vídeo, que também moldou como a indústria inicialmente a percebeu e lançou – como uma cômica ou uma garota da cidade, que poderia executar personagens semelhantes a sua personagem online. Mas ela começou a empurrar contra essa imagem estabelecida através de projetos como o Weird, Saali Mohabbat e Maamla Legal Hai, onde suas performances foram aplaudidas pelo público. Agora, com projetos mais recentes, ela espera mostrar ao público um lado diferente de si mesma..Eu nem sei o que [um criador] pretende significa ser uma celebridade, diz Kapila sobre as etiquetas anexadas aos criadores..Seria bom se todos fossem vistos como artistas e criadores. Eu acho que estas etiquetas são algo que a mídia dá às pessoas.A próxima açãoQue o desejo de ser visto além de uma única etiqueta também está moldando o que os criadores fazem fora da indústria de entretenimento. Tendo construído uma audiência, alguns estão agora usando essa confiança para construir algo próprio.Para Kapila, isso significava UnderNeat, a marca de roupas de forma e interiores que ela co- fundou. O negócio angariado $ 6 milhões de dólares em pré- série A do financiamento da Fireside Ventures em dezembro, levando o seu financiamento total para $ 7 milhões.

A empresa afirma ter cruzado o ' 150 crore em receitas recorrentes anuais dentro de oito meses após o lançamento..Eu sinto que você precisa de marcas, que você sente que adiciona valor à sua vida, diz Kapila.Actor e criadora Gulati tomou uma rota semelhante com seu empreendimento, Nish Hair, abordando um problema que ela tinha experimentado: A falta de extensões de cabelo de qualidade. Ela começou com o ` 5,000, adicionado outro ` 1 lakh e inicialmente fez quase tudo ela mesma, enquanto a economia criadora se tornou seu sistema de distribuição. Eu era o modelo. Eu era o criador de conteúdo, suporte ao cliente, vendedor, tudo rolado em um,. Gulati diz.. As pessoas viram os erros, o meu pequeno negócio e o crescimento. Ao longo do caminho, o público parou de seguir o Parul, o ator, e começou a confiar em mim o empreendedor. Essa confiança tem sido hoje a maior base do Nish Hair.Aqui, também, a vantagem incorporada do criador – um grande sequestro – pode entregar o primeiro cliente, mas não pode garantir compras repetidas..Se o produto não for bom, os seguidores não podem salvar o negócio, diz Gulati.Para Bam, a confiança para fazer o salto em empreendedorismo vem do poder de sua relação com o público..Chega um momento em que o seu público espera mais de você. Então, você deve entregar.. Sua aventura, a Casa de Sarkar, tinha sido três anos em construção e foi parcialmente inspirado por uma fascinação infância com perfume testadores seu pai trouxe para casa de viagens de trabalho. Só o tempo dirá se a eqüidade de marca que ele construiu no entretenimento pode viajar com sucesso para uma categoria totalmente diferente.E é por isso que o modelo moderno de celebridade é talvez mais exigente: o controle é aumentado, e cada transição deve ganhar a atenção do público novamente. Como o subramanão de Rede de Artistas Coletivos diz,.Hoje, se você é um ator, um atleta, um criador ou um músico, seu público é um dos seus maiores recursos. Esse público pode suportar negócios, produtos, conteúdo original, experiências ao vivo ou parcerias de marca de longo prazo.